芭蕾舞劇《安娜·卡列尼娜》（B·艾夫曼芭蕾舞劇院）將在亞歷山大劇院上演

 首演於 2005 年 3 月 31 日舉行，首演後立即就可以看出這是艾夫曼和他的芭蕾舞團創造力的頂峰。俄羅斯舞台上從未在舞蹈中出現過如此深刻的心理主義。所有的神經都暴露出來，所有的感官都被提升，列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰小說中的三個主角——安娜、渥倫斯基和卡列寧——最複雜的演變在觀眾注意力的放大鏡下展現出來。編導認為，正是激情導致了違反社會規範的犯罪，摧毀了母愛，摧毀了安娜·卡列尼娜的內心世界。這正是艾夫曼透過舞蹈、音樂、光影語言所講述的。艾夫曼不只一次轉向國內外的經典不朽小說。他的契訶夫的《海鷗》征服了世界舞台，根據陀思妥耶夫斯基的作品改編的芭蕾舞劇成為所有芭蕾舞迷的震撼之作。艾夫曼創作了左拉、布爾加科夫、普希金和其他作家的小說作品。而每次編舞者感興趣的並不是作品的字面情節，而是心理主義、人物的變化、透過肢體語言揭示的內心世界。觀眾已經看過羅迪恩·謝德林在莫斯科大劇院上演的瑪雅·普利謝茨卡婭的三幕劇，該劇成功地將情節敘述與隱喻的普遍性結合起來。 1993年，安德烈·普羅科夫斯基在馬林斯基劇院配上柴可夫斯基的音樂，演繹了令人心碎的《安娜·卡列尼娜》，其中托爾斯泰在這部巨著中所講述的一切都被詳盡地概述了。道具如海，最終掩蓋了芭蕾舞本身的編排。艾夫曼所做的一切都如此不同，以至於它成為了《卡列尼娜》製作中的一個新詞。最少的道具，令人驚嘆的燈光效果，甚至蒸汽機車也是由舞者自己體現的。唯一保持不變的是彼得·伊里奇·柴可夫斯基的壯麗音樂，它的美麗令人驚嘆，戲劇藝術家的舞蹈也是如此。一本學校的書，重新思考許多看似熟悉的事情。